La película «Relatos salvajes» dirigida por Damián Szifron es una obra maestra del cine argentino que explora la oscuridad de la naturaleza humana a través de una serie de historias interconectadas. El final de la película es impactante y deja al espectador reflexionando sobre la violencia y el perdón. En este artículo, analizaremos en detalle el desenlace de cada historia y cómo se relacionan entre sí.
El desenlace trágico en el avión
El final de «Relatos salvajes» comienza con un desenlace trágico cuando el avión en el que viajan todos los personajes se estrella contra la casa de los padres de Gabriel Pasternak. Este evento inesperado y catastrófico simboliza la colisión de las vidas de los personajes y el caos que se desata como resultado de sus acciones.
El arrepentimiento de la camarera
En una de las historias, una camarera envenena la comida del usurero que arruinó la vida de su familia. Sin embargo, cuando se da cuenta de que el hijo del hombre también está comiendo el veneno, se arrepiente de sus acciones y trata desesperadamente de evitar que el niño lo consuma. Este acto de arrepentimiento muestra que incluso en medio de la venganza y la violencia, todavía hay espacio para la compasión y el perdón.
La camarera y el hijo del usurero
Después de que el hijo del usurero recibe tratamiento médico, la camarera se sienta a su lado en el hospital. A pesar de sus diferencias y del daño que se han causado mutuamente, ambos encuentran un momento de conexión y comprensión. Esta escena muestra que incluso en las circunstancias más extremas, la empatía y la humanidad pueden prevalecer.
El cocinero toma venganza
En otra historia, un cocinero que ha sido humillado y maltratado por el usurero decide tomar venganza. Lo mata con un cuchillo de chef en un acto de violencia extrema. Esta escena muestra cómo la ira y la frustración acumuladas pueden llevar a una explosión de violencia, incluso en alguien aparentemente tranquilo y reservado.
La venganza mortal de Diego
Diego, el conductor de una grúa, se estrella intencionalmente contra el río después de intentar vengarse de Mario, un hombre que le arruinó la vida. Esta escena muestra cómo la sed de venganza puede consumir a una persona hasta el punto de autodestrucción. La violencia no solo afecta a los demás, sino también a aquellos que la perpetran.
El intento de asesinato de Mario
Después de que Diego se estrella, Mario lo encuentra y lo estrangula con un cinturón de seguridad. Luego, intenta incinerar el coche con ambos dentro. Esta escena muestra la crueldad y la falta de empatía de Mario, quien está dispuesto a matar a alguien para protegerse a sí mismo. La violencia solo engendra más violencia, creando un ciclo interminable de destrucción.
La confusión de la policía
La policía encuentra los cuerpos carbonizados de Diego y Mario y los confunde con amantes muertos en un crimen pasional. Esta escena muestra cómo la violencia puede llevar a consecuencias inesperadas y cómo la sociedad a menudo malinterpreta y juzga erróneamente los actos violentos. La violencia no solo afecta a las víctimas directas, sino también a aquellos que están a su alrededor.
El acto de rebeldía de «Bombita»
Simón Fischer, apodado «Bombita», se enfrenta a la injusticia cuando su coche es remolcado repetidamente sin motivo. En un acto de rebeldía, destruye la oficina de remolque con explosivos. Esta escena muestra cómo la violencia puede ser una forma de resistencia contra la opresión y la injusticia. Sin embargo, también plantea preguntas sobre los límites de la venganza y si la violencia es realmente la solución.
La cárcel y la fama de Fischer
Después de su acto de rebeldía, Fischer es encarcelado y se convierte en un héroe local. Esta escena muestra cómo la sociedad a menudo glorifica y celebra la violencia, incluso cuando es injustificada. Fischer se convierte en un símbolo de resistencia y se le da un estatus de celebridad, lo que plantea preguntas sobre la moralidad y la ética de la sociedad.
El plan macabro de los padres del adolescente conductor
En otra historia, los padres de un adolescente conductor que atropella a una mujer embarazada y su hijo urden un plan para que el jardinero asuma la culpa. Este plan macabro muestra cómo la violencia puede ser manipulada y utilizada como una herramienta para proteger a los seres queridos. Sin embargo, también plantea preguntas sobre la responsabilidad y la justicia.
La revelación del plan y la negociación del fiscal
El fiscal local descubre el plan de los padres y negocia para obtener más dinero a cambio de su silencio. Esta escena muestra cómo la violencia puede corromper incluso a aquellos que deberían ser los guardianes de la justicia. La búsqueda de beneficios personales puede eclipsar la búsqueda de la verdad y la justicia.
La confesión del hijo culpable
Finalmente, el hijo culpable decide confesar ante la multitud reunida fuera de la casa. Este acto de valentía y responsabilidad muestra cómo la violencia puede llevar a la redención y al perdón. Aunque sus acciones han causado un gran daño, el hijo culpable muestra que es posible enfrentar las consecuencias de nuestros actos y buscar la redención.
La venganza del marido de la mujer muerta
El marido de la mujer embarazada que fue atropellada por el adolescente conductor golpea al jardinero con un martillo en un acto de venganza. Esta escena muestra cómo la violencia puede ser una respuesta natural y comprensible al dolor y la pérdida. Sin embargo, también plantea preguntas sobre si la venganza realmente trae consuelo o simplemente perpetúa el ciclo de violencia.
La traición en la fiesta de boda
En la fiesta de boda, la novia descubre que su novio la ha engañado y se acuesta con otro hombre. Esta escena muestra cómo la violencia emocional puede ser tan destructiva como la violencia física. La traición y el engaño pueden desencadenar una respuesta violenta y desesperada en una persona.
La promesa de la novia
En medio de su dolor y rabia, la novia anuncia que se acostará con todos los hombres que le interesen y tomará todo lo que vale si intentan divorciarse de ella o cuando muera. Esta escena muestra cómo la violencia puede ser una forma de protección y autodefensa. La novia se niega a ser una víctima y toma el control de su propia vida y destino.
La confrontación violenta en la fiesta
La novia golpea a la mujer con la que se acostó su novio contra un espejo en un acto de ira y venganza. Esta escena muestra cómo la violencia puede ser una respuesta natural y comprensible a la traición y el dolor emocional. Sin embargo, también plantea preguntas sobre si la violencia realmente resuelve algo o simplemente perpetúa el ciclo de dolor y sufrimiento.
El encuentro íntimo de Ariel y la novia
En el clímax de la película, Ariel, el cocinero que mató al usurero, tiene un encuentro íntimo con la novia. Esta escena muestra cómo la violencia y el deseo pueden estar entrelazados en la naturaleza humana. Ariel y la novia encuentran consuelo y conexión en medio del caos y la destrucción.
El final de «Relatos salvajes» es una exploración profunda de la violencia y el perdón. A través de una serie de historias interconectadas, la película muestra cómo la violencia puede ser una respuesta natural a la injusticia y el dolor, pero también plantea preguntas sobre si la violencia realmente resuelve algo o simplemente perpetúa el ciclo de sufrimiento. Al final, la película deja al espectador reflexionando sobre la complejidad de la naturaleza humana y la posibilidad de encontrar redención y perdón incluso en medio de la violencia más extrema.
