La película «Los abrazos rotos» del reconocido director español Pedro Almodóvar es una historia compleja y llena de giros inesperados. A lo largo de la trama, se exploran temas como el amor, la traición y la obsesión, todo ello envuelto en un ambiente de cine noir. En este artículo, vamos a analizar el final de la película y desentrañar los diferentes elementos que componen su trama.
Refugio en la Playa de Famara
La historia comienza con dos protagonistas, Mateo Blanco (interpretado por Lluís Homar) y Lena (interpretada por Penélope Cruz), quienes se refugian en un bungalow en la Playa de Famara. Ambos están huyendo de su pasado y buscando un nuevo comienzo. En este lugar, se encuentran con una película en la televisión que captura su atención: «Viaje a Italia» de Roberto Rossellini.
La influencia de «Viaje a Italia»
«Viaje a Italia» narra la historia de un matrimonio americano que se derrumba durante un viaje turístico por Italia. Una escena en particular, en la que una pareja queda eternizada en un abrazo en las ruinas de Pompeya, impacta profundamente a Lena. Esta imagen despierta en ella un deseo de morir fundida en un abrazo eterno con su amante Mateo.
El deseo de un abrazo eterno
Lena, obsesionada con la idea de un abrazo eterno, convence a Mateo para que fotografíe su abrazo con ella. La intención es inmortalizar ese momento y hacerlo perdurar para siempre. Esta escena es crucial en la trama, ya que representa el deseo de los personajes de escapar de la realidad y encontrar un refugio en el amor.
Inmortalizando el abrazo
Desafortunadamente, semanas después, alguien rompe la foto del abrazo. Este acto de destrucción simboliza la fragilidad de los sueños y la imposibilidad de mantener la felicidad eternamente. A partir de este momento, la trama se complica aún más y se adentra en un territorio lleno de secretos y traiciones.
Imágenes robadas y títulos de crédito
En un giro inesperado, los títulos de crédito de la película aparecen sobre imágenes robadas de una pareja frente a una cámara. Estas imágenes sugieren que alguien ha estado espiando a Lena y Mateo, y que sus vidas están siendo manipuladas por fuerzas externas. Este elemento añade un nivel adicional de intriga y misterio a la trama.
Rodando «Chicas y maletas»
La trama se desarrolla en paralelo a la producción de una comedia llamada «Chicas y maletas», en la que Lena y Mateo están trabajando juntos. Durante el rodaje, Mateo se enamora perdidamente de Lena, quien está en una relación con el magnate Ernesto Martel (interpretado por José Luis Gómez). Esta situación crea un triángulo amoroso complicado y peligroso.
El triángulo amoroso
El triángulo amoroso entre Mateo, Lena y Ernesto Martel es uno de los elementos centrales de la trama. Mateo se siente atraído por Lena y lucha por resistir sus sentimientos, mientras que Lena se debate entre su amor por Mateo y su dependencia de la riqueza y el poder de Ernesto Martel. Esta dinámica crea una tensión constante y alimenta el drama de la historia.
El making of como herramienta de espionaje
Uno de los aspectos más interesantes de la trama es el uso del making of de la película como una herramienta de espionaje. Ernesto Martel Jr. (interpretado por Rubén Ochandiano), hijo de Ernesto Martel, graba el proceso de rodaje y utiliza estas grabaciones para espiar a Lena y Mateo. Esta revelación añade un elemento de suspenso y paranoia a la historia.
El montaje como escape
El montaje es otro elemento importante en la trama de «Los abrazos rotos». Mateo utiliza el montaje como una forma de escapar de su realidad y crear una nueva narrativa. A través de la edición de imágenes, Mateo puede dar forma a su propia historia y encontrar un sentido de control en un mundo caótico.
Lena interpreta dos personajes
En «Chicas y maletas», Lena interpreta dos personajes: Magdalena y Pina. Estos personajes representan diferentes aspectos de su personalidad y reflejan su lucha interna entre el amor y la dependencia. Esta dualidad añade profundidad a la interpretación de Penélope Cruz y enriquece la trama de la película.
Inspiración en «Mujeres al borde de un ataque de nervios»
Almodóvar se inspiró en su propia película «Mujeres al borde de un ataque de nervios» para crear «Chicas y maletas». Esta referencia es un guiño a los fans del director y añade un elemento meta a la trama. Además, «Mujeres al borde de un ataque de nervios» también aborda temas de amor, traición y obsesión, lo que refuerza los temas presentes en «Los abrazos rotos».
Lena se convierte en una mujer fatal
A medida que la trama avanza, Lena se convierte en una mujer fatal, seductora y manipuladora. Su relación con Ernesto Martel la lleva por un camino oscuro y peligroso, y su deseo de escapar de esa vida se intensifica. Esta transformación de Lena añade un elemento de peligro y suspenso a la historia.
Un trío noir
En última instancia, «Los abrazos rotos» se desarrolla como un trío noir entre Mateo, Lena y Ernesto Martel. Los personajes están atrapados en una red de engaños y traiciones, y su destino está marcado por la fatalidad. Esta dinámica crea un ambiente oscuro y lleno de suspense que mantiene al espectador en vilo hasta el final.
La traición de Judit García
Uno de los giros más impactantes de la trama es la traición de Judit García (interpretada por Blanca Portillo), ex amante de Mateo. Judit trabaja como directora de producción en «Chicas y maletas» y tiene un hijo secreto con Mateo. Su revelación añade un elemento adicional de intriga y complicación a la historia.
La importancia de la escalera
A lo largo de la película, la escalera se convierte en un elemento importante que simboliza la transición entre diferentes niveles de realidad. Los personajes suben y bajan por la escalera, lo que representa su lucha por encontrar la verdad y escapar de sus propios demonios. Esta imagen recurrente añade una capa adicional de simbolismo a la trama.
Mezcla de géneros
En «Los abrazos rotos», Almodóvar mezcla diferentes géneros cinematográficos, como el drama, el thriller y el cine negro. Esta combinación de estilos crea una experiencia cinematográfica única y enriquece la trama de la película. Además, esta mezcla de géneros refleja la complejidad de las emociones y los conflictos presentes en la historia.
«Los abrazos rotos» es una película llena de intriga, traición y obsesión. A través de su trama compleja y sus personajes cautivadores, Pedro Almodóvar nos sumerge en un mundo oscuro y lleno de secretos. El final de la película deja al espectador con preguntas sin respuesta y una sensación de inquietud, lo que demuestra el talento del director para crear historias que desafían las convenciones y mantienen al público en vilo.
