1- Sinopsis
Lakewood es una película de terror psicológico dirigida por Phillip Noyce y escrita por Chris Sparling. La trama se centra en una joven llamada Rose, interpretada por Odeya Rush, que se encuentra en el bosque mientras se lleva a cabo un tiroteo en su instituto. A medida que la noticia se extiende, Rose comienza a recibir llamadas de su madre, su novio y su mejor amiga, quienes están atrapados dentro del edificio y necesitan su ayuda para sobrevivir.
La película se desarrolla en tiempo real y sigue a Rose mientras intenta encontrar una manera de ayudar a sus seres queridos. A medida que avanza la trama, se revelan secretos oscuros sobre la vida de Rose y su relación con los personajes atrapados en el instituto.
2- Elementos Cinematográficos
La cinematografía de Lakewood es impresionante y contribuye significativamente al significado global de la película. La mayoría de la película se desarrolla en el bosque, lo que crea una sensación de aislamiento y peligro constante. La cámara sigue a Rose mientras corre por el bosque, lo que crea una sensación de urgencia y tensión.
La música también es un elemento importante en la película. La banda sonora es minimalista y se utiliza principalmente para crear una atmósfera tensa y opresiva. La música se intensifica en los momentos de mayor tensión, lo que aumenta la sensación de peligro.
La dirección de Phillip Noyce es excelente y logra mantener al espectador en tensión durante toda la película. La decisión de filmar en tiempo real crea una sensación de inmediatez y urgencia que hace que la película sea aún más impactante.
3- Su Significado
Lakewood aborda el tema de los tiroteos en institutos de una manera realista y conmovedora. La película no banaliza el tema, sino que lo trata con respeto y sensibilidad. A través de la historia de Rose, la película explora temas como la pérdida, la culpa y la importancia de la familia y los amigos en momentos de crisis.
Algunos de los temas y mensajes que trascienden la trama principal son:
– La importancia de la comunicación: A lo largo de la película, Rose se comunica con sus seres queridos a través del teléfono. La película muestra la importancia de la comunicación en momentos de crisis y cómo puede ayudar a las personas a mantener la calma y tomar decisiones informadas.
– La importancia de la familia y los amigos: La película muestra cómo la familia y los amigos pueden ser una fuente de apoyo y consuelo en momentos de crisis. Rose se preocupa profundamente por sus seres queridos y hace todo lo posible por ayudarlos.
– La importancia de la empatía: La película muestra cómo la empatía puede ayudar a las personas a conectarse y entenderse mejor. Rose se preocupa por los demás y trata de ponerse en su lugar para entender sus miedos y preocupaciones.
4- Final Explicado
El final de Lakewood es impactante y simbólico. Después de pasar toda la película tratando de ayudar a sus seres queridos, Rose finalmente llega al instituto y se encuentra con el tirador. En lugar de tratar de luchar contra él, Rose decide hablar con él y tratar de entender sus motivaciones.
La conversación entre Rose y el tirador es conmovedora y muestra la importancia de la empatía y la comprensión en momentos de crisis. El tirador revela que se siente solo y desesperado, y que el tiroteo fue su manera de llamar la atención y encontrar una conexión con los demás.
El final de la película es simbólico porque muestra que la violencia y la tragedia pueden ser evitadas si las personas se comunican y tratan de entenderse mejor. La película no ofrece una solución fácil al problema de los tiroteos en institutos, pero muestra que la empatía y la comprensión pueden ser un primer paso importante hacia la prevención de la violencia.
En resumen, Lakewood es una película impactante y conmovedora que aborda el tema de los tiroteos en institutos de una manera realista y sensible. La cinematografía, la música y la dirección contribuyen significativamente al significado global de la película, y los temas y mensajes que trascienden la trama principal son importantes y relevantes. El final de la película es simbólico y muestra la importancia de la empatía y la comprensión en momentos de crisis. En general, Lakewood es una película que vale la pena ver y que puede ayudar a generar una conversación importante sobre la prevención de la violencia en las escuelas.
La película «Lakewood» cuenta la historia de Amy Carr, una madre que recibe una llamada de emergencia sobre un tiroteo en el instituto de su hijo. A partir de ese momento, Amy se encuentra en medio del bosque y se siente abrumada por el pánico y la angustia. El director utiliza esta situación para sumergir al espectador en la desesperación y el miedo que experimenta Amy.
Amy se encuentra en medio del bosque y se siente abrumada por el pánico
En esta escena, Amy se encuentra en un lugar desconocido, rodeada de árboles y sin saber qué hacer. El director utiliza la cinematografía para transmitir la sensación de claustrofobia y desorientación que siente Amy. La cámara se mueve de manera errática y los planos son angustiantes, lo que refuerza la sensación de pánico que experimenta la protagonista.
Amy busca desesperadamente recursos para salvar a su hijo
Amy, desesperada por salvar a su hijo, comienza a buscar recursos para enfrentar la situación. Utiliza su móvil para buscar ayuda y se encuentra con obstáculos en el camino. La película muestra el uso excesivo del móvil como una forma de comunicación y búsqueda de información en situaciones de crisis.
Utiliza su móvil para buscar ayuda
El director utiliza el uso excesivo del móvil como una forma de mostrar la dependencia de la tecnología en la sociedad actual. Amy se encuentra constantemente buscando información y tratando de comunicarse con las autoridades y servicios de emergencia a través de su teléfono. Esta representación de la dependencia de la tecnología puede resultar exagerada para algunos espectadores, pero refleja una realidad en la sociedad actual.
Se muestra el trauma de los padres por los tiroteos en institutos
A lo largo de la película, se muestra el trauma que experimentan los padres de los estudiantes que se encuentran en el instituto durante el tiroteo. La película muestra el impacto emocional y psicológico que tiene este tipo de tragedias en las familias y cómo afecta su vida cotidiana. Esta representación del trauma de los padres es realista y conmovedora.
La película utiliza el uso excesivo del móvil y el fuera de campo
El director utiliza el uso excesivo del móvil como una forma de mostrar la dependencia de la tecnología en la sociedad actual. Amy se encuentra constantemente buscando información y tratando de comunicarse con las autoridades y servicios de emergencia a través de su teléfono. Esta representación de la dependencia de la tecnología puede resultar exagerada para algunos espectadores, pero refleja una realidad en la sociedad actual.
Además, el director utiliza el recurso del fuera de campo para generar tensión y suspense en la película. En varias escenas, se escuchan sonidos de disparos y gritos, pero no se muestra directamente la violencia en pantalla. Esto crea una sensación de anticipación y miedo en el espectador, ya que no sabe qué está sucediendo exactamente.
Amy recibe ayuda de un empleado de un garaje
En su búsqueda desesperada de ayuda, Amy se encuentra con un empleado de un garaje que decide ayudarla. Este personaje secundario se convierte en un aliado para Amy y juntos intentan encontrar una solución para salvar a su hijo. Esta relación entre Amy y el empleado del garaje añade un elemento de esperanza en medio de la tragedia.
El chico del garaje investiga lo que Amy le pide
El chico del garaje, al ver la angustia de Amy, decide investigar lo que le pide y trata de encontrar una solución. Esta subtrama añade un elemento de intriga y suspenso a la película, ya que el espectador se pregunta si el chico del garaje logrará encontrar una solución para salvar a la hija de Amy.
La conversación de Amy con la policía y el servicio de urgencias no es realista
Una crítica que se le puede hacer a la película es que la conversación de Amy con la policía y el servicio de urgencias no es realista. Amy logra comunicarse con ellos a través de su teléfono móvil, pero las respuestas y acciones de los operadores no son coherentes con la realidad. Esto puede resultar frustrante para algunos espectadores que buscan una representación más realista de este tipo de situaciones.
Uber le dice a Amy que su coche está a quince minutos, pero luego resulta que son cuarenta
Otro aspecto que puede resultar confuso para algunos espectadores es la representación del tiempo en la película. En una escena, Amy llama a un servicio de transporte como Uber y le dicen que su coche estará allí en quince minutos. Sin embargo, luego resulta que el coche tarda cuarenta minutos en llegar. Esta inconsistencia en la representación del tiempo puede resultar confusa y distraer al espectador.
La película banaliza la tragedia de los tiroteos en institutos
Una crítica que se le puede hacer a la película es que banaliza la tragedia de los tiroteos en institutos. Aunque la película intenta retratar el trauma y el sufrimiento de los padres y estudiantes, algunos espectadores pueden sentir que la representación es superficial y no aborda adecuadamente la gravedad de este tipo de eventos. La película se centra más en la angustia de Amy y su búsqueda desesperada de ayuda, en lugar de abordar las causas y consecuencias más amplias de los tiroteos en institutos.
No hay realismo en la película
Otra crítica que se le puede hacer a la película es la falta de realismo en algunas situaciones. Desde la conversación de Amy con la policía y el servicio de urgencias hasta la representación del tiempo, hay varios momentos en los que la película no logra transmitir una sensación de autenticidad. Esto puede resultar frustrante para algunos espectadores que buscan una representación más realista de este tipo de situaciones.
La película muestra la «disneyficación de los tiroteos en institutos»
Algunos críticos han señalado que la película muestra la «disneyficación de los tiroteos en institutos». Esto se refiere a la representación superficial y simplificada de la tragedia, que no aborda adecuadamente las causas y consecuencias más amplias de este tipo de eventos. La película se centra más en la angustia de Amy y su búsqueda desesperada de ayuda, en lugar de abordar temas más complejos como la legislación de la posesión de armas en Estados Unidos.
La madre de Amy habla con el asesino por teléfono
En una escena impactante, la madre de Amy logra hablar con el asesino por teléfono. Esta conversación añade un elemento de tensión y misterio a la película, ya que el espectador se pregunta qué dirá la madre de Amy y cómo reaccionará el asesino. Esta escena muestra el sufrimiento y la desesperación de los padres de las víctimas y añade un giro inesperado a la trama.
La película no tiene un final feliz
A diferencia de muchas películas de Hollywood, «Lakewood» no tiene un final feliz. La película muestra las consecuencias devastadoras de los tiroteos en institutos y no ofrece una solución fácil o una resolución positiva. Esto puede resultar impactante para algunos espectadores que están acostumbrados a finales más optimistas, pero refleja la realidad de este tipo de tragedias.
La película no aborda la legislación de la posesión de armas en Estados Unidos
Una crítica que se le puede hacer a la película es que no aborda adecuadamente la legislación de la posesión de armas en Estados Unidos. Aunque la película muestra el sufrimiento y la angustia de los padres y estudiantes, no explora las causas más profundas de los tiroteos en institutos ni propone soluciones a largo plazo. Esto puede resultar frustrante para algunos espectadores que esperan una reflexión más profunda sobre este tema.
La película hace mucha publicidad de iPhone
Un aspecto que ha sido criticado por algunos espectadores es la cantidad de publicidad de iPhone que se muestra en la película. A lo largo de la historia, Amy utiliza su iPhone para buscar ayuda y comunicarse con los demás. Algunos espectadores consideran que esta representación es excesiva y que distrae de la trama principal de la película.
La película utiliza recursos narrativos como el fuera de campo y los planos cenitales con drones
El director utiliza varios recursos narrativos para crear tensión y suspense en la película. Uno de estos recursos es el uso del fuera de campo, donde se escuchan sonidos de disparos y gritos, pero no se muestra directamente la violencia en pantalla. Esto crea una sensación de anticipación y miedo en el espectador.
Además, la película utiliza planos cenitales con drones para mostrar la ubicación de Amy y su entorno. Estos planos aéreos añaden una perspectiva única a la película y ayudan a transmitir la sensación de aislamiento y desesperación que siente Amy.
La autora del texto no está de acuerdo con la forma en que se retrata la tragedia en la película
«Lakewood» es una película que cuenta la historia de una madre desesperada por salvar a su hijo durante un tiroteo en un instituto. Aunque la película utiliza recursos narrativos interesantes y muestra el trauma de los padres y estudiantes, también ha sido criticada por su falta de realismo y su representación superficial de la tragedia. Además, la película no aborda adecuadamente la legislación de la posesión de armas en Estados Unidos y ha sido acusada de hacer demasiada publicidad de iPhone. En general, «Lakewood» es una película que divide opiniones y deja al espectador reflexionando sobre la forma en que se retrata la tragedia en el cine.
