1- Sinopsis
Vértigo es una película de suspense psicológico dirigida por el legendario director de cine Alfred Hitchcock y estrenada en 1958. La película está basada en la novela D’entre les morts de Pierre Boileau y Thomas Narcejac.
La trama sigue a John «Scottie» Ferguson (interpretado por James Stewart), un detective retirado que sufre de acrofobia (miedo a las alturas) después de un incidente traumático en el trabajo. Scottie es contratado por un amigo para seguir a su esposa Madeleine (interpretada por Kim Novak), quien parece estar poseída por el espíritu de su bisabuela fallecida. Scottie se enamora de Madeleine, pero su obsesión por ella lo lleva a una serie de eventos que lo hacen cuestionar su propia cordura.
La película es conocida por su intrincada trama, su cinematografía impresionante y su final sorprendente. Vértigo es considerada una de las mejores películas de Hitchcock y una de las mejores películas de la historia del cine.
2- Elementos Cinematográficos
La cinematografía, la música y la dirección son elementos clave que contribuyen al significado global de la película.
La cinematografía de Vértigo es impresionante. Hitchcock utiliza una variedad de técnicas para crear una sensación de tensión y misterio. Por ejemplo, utiliza la técnica del zoom para enfatizar la sensación de vértigo de Scottie cuando mira hacia abajo desde una gran altura. También utiliza la técnica del travelling para seguir a los personajes mientras se mueven por la ciudad de San Francisco.
La música también es un elemento importante en la película. El compositor Bernard Herrmann crea una partitura emocionalmente cargada que refleja la obsesión de Scottie por Madeleine. La música es especialmente efectiva en la escena en la que Scottie sigue a Madeleine por la ciudad, creando una sensación de tensión y misterio.
La dirección de Hitchcock es magistral. Utiliza una variedad de técnicas para crear una sensación de tensión y misterio. Por ejemplo, utiliza la técnica del montaje para crear una sensación de tiempo acelerado cuando Scottie sigue a Madeleine por la ciudad. También utiliza la técnica del flashback para revelar la verdad detrás de la muerte de Madeleine.
3- Su Significado
Vértigo es una película compleja que trata temas profundos y universales. A continuación, se presentan algunos de los temas y mensajes que trascienden la trama principal:
– La obsesión: La película explora la obsesión de Scottie por Madeleine y cómo esta obsesión lo lleva a una espiral descendente de locura y desesperación.
– La dualidad: La película presenta una dualidad entre la realidad y la fantasía, la vida y la muerte, y la verdad y la mentira.
– La complejidad humana: La película muestra la complejidad de la naturaleza humana y cómo las emociones y los deseos pueden llevar a las personas a hacer cosas que nunca creyeron posibles.
– La muerte: La película trata el tema de la muerte y cómo la muerte puede afectar a las personas de diferentes maneras.
– La traición: La película explora el tema de la traición y cómo la traición puede afectar a las personas de diferentes maneras.
4- Final Explicado
El final de Vértigo es uno de los más sorprendentes y controvertidos de la historia del cine. En la escena final, Scottie se encuentra en la cima de una torre de iglesia, mirando hacia abajo mientras sufre de vértigo. De repente, aparece una figura misteriosa detrás de él y Scottie se cae de la torre.
La figura misteriosa resulta ser Judy (interpretada por Kim Novak), la mujer que Scottie había estado persiguiendo durante toda la película. Judy confiesa que ella era la verdadera Madeleine y que había fingido su muerte para escapar de su marido abusivo. Scottie se da cuenta de que había sido engañado y se siente traicionado.
El final de la película es simbólico y tiene varias interpretaciones posibles. Una interpretación es que Scottie se da cuenta de que su obsesión por Madeleine era en realidad una obsesión por una imagen idealizada de ella, y no por la persona real. Otra interpretación es que Scottie se da cuenta de que su obsesión por Madeleine lo había llevado a la muerte, y que su caída de la torre simboliza su caída a la locura.
En conclusión, Vértigo es una película compleja y fascinante que trata temas profundos y universales. La cinematografía, la música y la dirección son elementos clave que contribuyen al significado global de la película. El final de la película es simbólico y tiene varias interpretaciones posibles. Vértigo es una película que enfrenta las obsesiones y reflexiona sobre la complejidad humana.
La película «Vértigo» dirigida por Alfred Hitchcock es considerada una de las obras maestras del cine. Su trama intrigante y su final ambiguo han dejado a los espectadores debatiendo durante décadas sobre su verdadero significado. En este artículo, analizaremos el final explicado de «Vértigo» y exploraremos si es una fantasía o una realidad.
1. La revelación de la verdadera identidad de Madeleine
En la primera parte de la película, conocemos a Madeleine, una mujer misteriosa y hermosa que parece estar poseída por el espíritu de una mujer muerta. Scottie, interpretado por James Stewart, es contratado para seguir a Madeleine y descubrir la verdad detrás de su extraño comportamiento. A medida que Scottie se sumerge más en la vida de Madeleine, se obsesiona con ella y se enamora perdidamente.
En el clímax de la película, Scottie descubre que Madeleine en realidad era Judy, una mujer contratada para fingir ser Madeleine por su esposo, Gavin Elster. Esta revelación es impactante para Scottie, quien se siente traicionado y engañado. La verdad de la identidad de Madeleine es una realidad que Scottie debe enfrentar y aceptar.
2. Scottie enfrenta su obsesión
Después de descubrir la verdad sobre Madeleine, Scottie se enfrenta a su obsesión por ella. Durante toda la película, Scottie ha estado obsesionado con la imagen idealizada de Madeleine, y ahora se da cuenta de que esa imagen era falsa. Se enfrenta a la realidad de que Madeleine no era la mujer que él creía que era, y debe lidiar con las emociones y la decepción que esto conlleva.
Este enfrentamiento con su obsesión es un momento crucial para Scottie, ya que le permite ver la verdad y comenzar a sanar. Aunque es doloroso para él, es un paso necesario para su crecimiento personal y su recuperación emocional.
3. La lucha de Scottie contra su enfermedad mental y la culpa
Además de enfrentar su obsesión, Scottie también debe luchar contra su enfermedad mental y la culpa que siente por su participación en la muerte de la esposa de su amigo. Scottie sufre de acrofobia, un miedo extremo a las alturas, que se convierte en un obstáculo en su vida y en su relación con Madeleine.
La enfermedad mental de Scottie se convierte en un tema recurrente a lo largo de la película, y su lucha por superarla es una parte importante de su viaje. La culpa que siente por la muerte de la esposa de su amigo también lo atormenta, y debe encontrar una manera de perdonarse a sí mismo y seguir adelante.
4. Scottie deja a Judy y retoma su vida normal
Después de enfrentar su obsesión y luchar contra su enfermedad mental y la culpa, Scottie toma la decisión de dejar a Judy y retomar su vida normal. Aunque todavía siente un profundo amor por ella, sabe que no puede seguir viviendo en el pasado y obsesionado con una imagen idealizada de Madeleine.
Esta decisión es un paso importante para Scottie, ya que demuestra su crecimiento y su capacidad para tomar decisiones difíciles en beneficio de su propia salud mental. Aunque dejar a Judy es doloroso para ambos, es necesario para que Scottie pueda seguir adelante y encontrar la felicidad en su vida.
5. Un final ambiguo y lleno de preguntas
El final de «Vértigo» es conocido por ser ambiguo y dejar al espectador con muchas preguntas sin respuesta. Después de dejar a Judy, Scottie se encuentra en el mismo lugar donde conoció a Madeleine por primera vez. Mira hacia arriba y ve a una mujer que se parece a Madeleine, lo que sugiere que su obsesión aún persiste.
Esta escena final plantea la pregunta de si Scottie realmente ha dejado atrás a Madeleine/Judy o si seguirá atormentado por su obsesión. También plantea la posibilidad de que la mujer que Scottie ve es en realidad Madeleine, lo que podría sugerir que todo lo que ha sucedido ha sido una fantasía o una ilusión.
6. La dificultad de dejar atrás a Madeleine/Judy
Una de las principales temáticas de «Vértigo» es la dificultad de dejar atrás a alguien que amamos o que hemos idealizado. Scottie se obsesiona con la imagen de Madeleine y lucha por dejarla ir, incluso después de descubrir la verdad sobre su identidad.
Esta dificultad de dejar atrás a Madeleine/Judy es representativa de las obsesiones y las fantasías que a veces nos aferramos en nuestras propias vidas. La película nos muestra cómo estas obsesiones pueden consumirnos y dificultar nuestro crecimiento personal y nuestra capacidad para encontrar la felicidad.
7. Exploración de la complejidad humana y las obsesiones
«Vértigo» es una película que explora la complejidad de la naturaleza humana y las obsesiones que pueden controlarnos. A través del personaje de Scottie, la película nos muestra cómo nuestras obsesiones pueden llevarnos por caminos oscuros y tortuosos.
La obsesión de Scottie por Madeleine/Judy es un reflejo de las obsesiones que todos podemos experimentar en nuestras vidas. La película nos invita a reflexionar sobre nuestras propias obsesiones y cómo pueden afectar nuestra salud mental y nuestras relaciones.
8. Reflexiones sobre los verdaderos sentimientos y las intenciones de los personajes
El final de «Vértigo» también nos deja reflexionando sobre los verdaderos sentimientos y las verdaderas intenciones de los personajes. A lo largo de la película, se nos presenta una serie de engaños y manipulaciones, lo que hace que sea difícil confiar en lo que vemos.
La revelación de la verdadera identidad de Madeleine/Judy plantea la pregunta de si sus sentimientos por Scottie eran genuinos o si solo estaba siguiendo las órdenes de su esposo. También nos hace cuestionar las intenciones de Scottie y si su obsesión por Madeleine/Judy era realmente amor o simplemente una fantasía.
En última instancia, el final de «Vértigo» nos deja con más preguntas que respuestas. Es un final ambiguo que nos invita a reflexionar sobre la naturaleza de la realidad y las complejidades de la mente humana. ¿Fue todo una fantasía o una ilusión? ¿O fue una realidad que Scottie tuvo que enfrentar y superar?
El final de «Vértigo» es una combinación de fantasía y realidad. Si bien hay elementos de fantasía y ambigüedad en el final, también hay una realidad que Scottie debe enfrentar y aceptar. La película nos invita a reflexionar sobre nuestras propias obsesiones y la dificultad de dejar atrás a alguien que amamos o que hemos idealizado. Es una obra maestra del cine que sigue siendo objeto de debate y análisis hasta el día de hoy.
